Clipes & Singles: Semana 17/2014

Dum Dum Girls – Rimbaud Eyes

Apesar de submersas nas águas turvas do post-punk, as garotas do Dum Dum Girls fazem de seu novo clipe, relativo à canção “Rimbaud Eyes”, uma grande animação envolvida por cenários cheios de cor. Brincando com paisagens psicodélicas e com o misto do bi com o tridimensional, a banda demonstra grande acerto no vídeo, que se mostra um bom chamativo para o ouvinte experimentar o último trabalho das meninas, o disco “To True”.

Pharrell Williams – Marilyn Monroe

“Marilyn Monroe” é uma das boas faixas de “G.I.R.L.”, o último disco de Pharrell Williams… Mas seu clipe, convenhamos, não é nenhuma grande gravação. Passeando por cenários repletos de mulheres, o músico e seu inseparável (e “discreto”) chapéu tentam alcançar o título do álbum através de uma pobre progressão de imagens, com coreografias de qualidade duvidosa e um resultado final que, no fim, deixa muito a duvidar: principalmente se levarmos em consideração o alto orçamento que o produtor tem em mãos.

Jack White – Lazaretto

O novo álbum de Jack White, a ser lançado em junho, será um grande trabalho… Será que alguém tem argumentos para discordar disso? Depois de apresentar a  incrível “High Ball Stepper” semanas atrás, agora o músico revela a faixa-título de seu novo disco: uma canção que parece resumir, em menos de quatro minutos, quem é Jack White. Uma energia proeminente, uma base rica que mistura indie, blues, rock e country e um grande dinamismo funcionam como um resumo de toda a carreira do artista… E não à toa, formam uma grande canção.

Damon Albarn – Heavy Seas of Love

Com o lançamento de “Everyday Robots”, o britânico Damon Albarn está escrevendo um curioso capítulo de sua carreira. Distante das bases sonoras tanto do Blur quanto do Gorillaz, o músico pretende bordar uma atmosfera unicamente sua. Provas dessa ideia podem ser verificadas no clipe de “Heavy Seas of Love”, que, igualmente ao vídeo anterior, referente à faixa “Lonely Press Play”, foi filmado pelo próprio artista, e incluindo paisagens de lugares por onde o músico passou nos últimos anos.

Lily Allen – Sheezus

A inglesa mais insana da música pop está realmente de volta com tudo. No clipe da faixa-título de seu novo trabalho, “Sheezus”, Allen polemiza ao citar de forma não tão positiva não somente Kanye West, mas outros nomes conhecidos da música pop. A intenção da cantora, segundo seu humor ácido, é se tornar a maior de todas as divas.

Far From Alaska – Politiks

O primeiro disco do Far From Alaska vem aí… E como não encará-lo como um dos lançamentos nacionais mais aguardados de 2014? Com uma sonoridade fortemente pautada nos aspectos mais pesados (e puros) do rock, o grupo potiguar está liberando para audição mais uma faixa do disco “modeHuman”. “Politiks”, uma canção que detém influências que vão do blues ao Daft Punk, parece ser um resultado de toda aquela verve democrática que deu o ar de sua graça nos protestos do ano passado, se comportando como um hino aos rumos errôneos tomados por nossos representantes.

Tune-Yards – Water Fountain

Totalmente insano: assim é o novo clipe de Merrill Garbus com o seu projeto Tune-Yards. Vai dizer que a mulher não é louca, fala sério? Cores, expressões malucas, e o cheiro das mais diversas substâncias permeando o andamento nonsense deixam claro que, embora não consigamos adivinhar o que a moça andou fumando, as drogas tiveram influência mais do que concisa para a construção do vídeo. Mas não deixe que a canção escape entre suas mãos: com um condensado rítmico impecável e um amontoado de referências, “Water Fountain” se comporta como um brilhante aperitivo para o disco “Nikki Nack”.

Gouveia Phill – Serena 

Quer viajar? Então curta o que o Felipe Augusto, do Glue Trip, está preparando para o primeiro EP de seu projeto Gouveia Phill: a faixa “Serena” se desenvolve em um instrumental incrível, que lida com várias texturas e uma grande atmosfera de camadas com admirável competência… A canção pode ser uma surpresa para muitos, mas é algo mais do que esperado para quem conhece a participação do cara no duo mais brilhante da música pop tupiniquim.

Neneh Cherry – Everything

Autora de um dos discos mais brutais dos últimos tempos, o ótimo “Blank Project”, Neneh Cherry faz agora, de seu novo clipe, uma extensão natural para a obra. Com a ajuda do famoso diretor Jean-Baptiste Mondino, a artista constrói um vídeo de conceito simples, mas totalmente assertivo: enquanto Cherry dança e aos poucos se aproxima da câmera, o espectador fica hipnotizado, completamente preso à performance da cantora.

London Grammar – Sights

Os grupo britânico London Grammar, que representa a terra da Rainha Elizabeth na revolução estética que está ocorrendo na música pop, não mede esforços para, através de vídeos, promover seu primeiro disco, “If You Wait”. “Sights”, uma das faixas do álbum, é a nova canção a receber contornos audiovisuais.

Clipes & Singles: Semana 06/2014

Angel Olsen – Hi-Five

Dolorido e confessional, o novo trabalho de Angel Olsen trata dos anseios humanos com uma sensibilidade pra lá de tocante. Ponto de destaque dentro do novo disco da cantora, “Burn Your Fire for No Witness”, a terceira faixa, “Hi-Five”, explora com sinceridade o universo íntimo da jovem artista com muita melodia e melancolia. No vídeo referente à canção, imagens tratadas em um universo empoeirado e Lo-Fi, que parece ter saído de alguma produção barata da década de setenta, servem de acompanhamento para os bonitos rumos líricos.

Os Irmãos Carrilho – No Tempo que Passou

Os jovens curitibanos Alexandre Provensi e Matheus Godoy não estão interessados em novidade. O negócio deles é fazer música boa, independente se ela soar datada em um primeiro instante. Mas muito embora os primeiros segundos de “No Tempo que Passou” já possam revelar a estética retrógrada da dupla, o sentimento inédito é gritante: afinal, quantos são os jovens brasileiros interessados em reviver de forma sincera a música de raiz? Inspirados pelo folk norte-americano e pela música caipira tupiniquim, eles estão lançando, enfim, seu primeiro single, que ainda inclui a canção “Vida, Vida, Vida”. Dê o play no vídeo abaixo e sinta a sensibilidade musical pra valer.

Miguel – Simplethings

Depois de fazer sucesso em 2012 com o disco “Kaleidoscope Dream”, um dos melhores daquele ano, Miguel acabou se tornando um artista requisitado. Em mais um trabalho que vem à tona, o californiano colabora com a trilha sonora do seriado “Girls” com uma nova composição, “Simplethings”. Suave e dançante, a canção acompanha o conceito do último álbum do músico sem deixar de apresentar, porém, alguns traços de novidade. Será um aquecimento para um novo disco?

Maglore – Espelho de Banheiro

Dona de um dos trabalhos mais comentados no Brasil no último ano, o álbum “Vamos pra Rua”, a banda Maglore volta a caprichar com o lançamento do clipe de “Espelho de Banheiro”. Bem produzido, o vídeo acompanha em imagens em preto e branco e um certeiro clima de melancolia o cotidiano de uma prostituta.

Beck – Waking Light

Uma das figuras mais mutáveis (e geniais) da música mundial, o californiano Beck está de volta à produção de estúdio com seu décimo segundo álbum de estúdio, “Morning Phase”. Acompanhando o teor acústico e orquestrado do clássico “Sea Change”, porém  com sentimentos de calmaria e contemplação, o novo álbum tende a ser mais um memorável capítulo para a carreira desta figura ímpar da música. Faixa final do disco, “Waking Light” é um tratado melancólico e harmônico, representando a concepção sonora perfeita para o amanhecer.

Lily Allen – Air Baloon

No maior climão selfie, Lily Allen empunha uma câmera e filma a si mesma passeando pela savana africana no clipe de “Air Baloon”, a suave canção repleta de clichês que embala os aperitivos para o próximo disco da inglesa – que poderá se chamar, pasmem, “Sheezus”.

Tokio Police Club – Hot Tonight

Pop e agradável, “Hot Tonight”, o novo single do Tokio Police Club, foi agraciado com um lyric video bastante divertido. Em meio a riffs dançantes, um ritmo envolvente e um grande apelo comercial, os versos jorram das mais inesperadas maneiras, fazendo com que o ouvinte possa entender, pela primeira vez, todas as palavras de uma música da banda.

Eternal Summers – Gouge

O clima etéreo toma totalmente conta do clipe de “Gouge”, canção da dupla Eternal Summers que fará parte do disco “The Drop Beneath”, a ser lançado em 4 de março. Delicadas, as imagens acompanham os músicos enquanto uma instrumentação suave e um singelo vocal inundam nossos ouvidos.

Projota – Mulher

Já faz algum tempo que o rap nacional abraçou a música pop. Entre os nomes que levaram o gênero ao público massivo está o paulistano Projota, que aproveitou sua viagem com a esposa para Londres para gravar o clipe da romântica “Mulher”. Vai dizer que a música não é pop?

Foster The People – Coming of Age

Clichê. Assim podem ser definidos tanto os rumos sonoros quanto o clipe que embalam a faixa “Coming of Age”, o primeiro single do disco homônimo, a ser lançado pelo Foster the People ainda no mês de março… Se este álbum será tão comentado quanto “Torches”? Se levarmos em consideração o conceito sonoro tão insincero adotado pela banda, a resposta é, certamente, não.

Clipes & Singles: Semana 03/2014

Copacabana Club – This Way

Adriano Cintra parece ter encontrado uma nova vida longe do CSS. Após ter deixado o grupo (que claramente ficou sem chão, vide o resultado decepcionante de seu último álbum, “Planta”), o músico vem encontrando uma boa continuação de sua carreira como produtor. Após ter ajudado a produzir o último disco de Marcelo Jeneci, Cintra investe seu trabalho na curitibana Copacabana Club. Em “This Way”, single que também vem acompanhado de “Easy”, o coletivo paranaense encara um novo cenário ao se aproximar mais de uma sonoridade etérea, mas nem por isso menos dançante. Uma boa pedida para refrescar o seu verão.

Disclosure – Grab Her

Se há um projeto de música eletrônica que sabe muito bem como vender o seu peixe, esse é o Disclosure. Sempre criando ótimos clipes, os irmãos Lawrence encontraram nas imagens o acompanhamento perfeito para o seu som excitante, e ver que “Settle”, o primeiro álbum do projeto, acabou sendo um grande sucesso, não chega a ser uma grande surpresa. Agora, com o vídeo de “Grab Her”, o duo pretende promover mais uma canção que poderia muito bem passar despercebida dentro do disco, mas que ganha uma força tremenda quando considerada como single. No formidável clipe (o mais divertido do ano, até agora), uma empresa mergulha no caos quando o chefe fanfarrão mostra uma nova habilidade: todas as coisas que são tocadas por ele passam a não ser mais atingidas pela gravidade. Tudo acaba indo para cima: seja um cachorrinho, um peixe ou até mesmo a urina do personagem.

Dornik – Rebound

O britânico Dornik está cada vez mais inserido nas abordagens mais clássicas do pop norte-americano. Com “Rebound”, canção que surge como o seu segundo grande single da carreira, o cantor passeia por uma sonoridade que bebe dos anos oitenta, mas que mesmo assim não deixa de soar atual. Entre um formidável conjunto de sintetizadores, a música é explorada pelo vídeo em um exercício introspectivo, acompanhando o passeio do músico por uma casa vazia.

Sam Smith – Money on My Mind

Falando em novos nomes da música pop britânica, nenhum parece tão pronto para brilhar quanto Sam Smith. Após colaborar com o Disclosure em “Latch”, canção do disco “Settle”, o cantor prepara o seu primeiro registro em estúdio para esse ano. Boa escolha como single, “Money on My Mind” mostra com louvor como a música de Smith pode agradar sem nenhuma dificuldade. Entre falsetes e um conjunto bem pensado de batidas, o músico é transferido para cenários da cidade de Las Vegas no clipe da canção, em um passeio capaz de apresentar a grande acessibilidade de sua música.

Marissa Nadler – Was It a Dream

Vivendo uma clara e constante evolução musical, Marissa Nadler prepara, para os próximos dias, o lançamento de seu novo disco, “July”. Cada vez mais à vontade nas composições etéreas, a artista abraça com tudo o dream pop em seu novo single, “Was It a Dream”. Carregada por maravilhosos arranjos de guitarras, a canção arrasta o ouvinte, durante seus quase quatro minuto de duração, em um exercício de encantamento, em que a voz de Nadler é o principal elemento.

Lily Allen – Air Baloon

Mais branda do que de costume é a Lily Allen de “Air Baloon”. Em mais uma canção liberada de seu terceiro disco, a ser lançado nesse ano, a inglesa se comporta em um instrumental tranquilo, capaz de nos fazer recordar de alguns instantes de “Alright, Still”, álbum de estreia da cantora lançado em 2006. Será que Allen finalmente voltará à sua melhor forma? Com as duas canções liberadas ainda é cedo para opinar, logo, esperemos para ver.

Foster the People – Coming of Age

Depois de se tornar um dos queridinhos do público indie, a banda Foster the People prepara, para este ano, seu segundo disco: “Supermodel” terá a incumbência de suceder “Torches”, álbum que elevou o grupo ao supra-sumo da música alternativa. No primeiro single de promoção do novo registro, “Coming of Age”, Mark Foster e seus colegas passam longe de uma estrutura sonora realmente “nova”… Soando como o The Killers em seus piores momentos, a banda planta uma pontinha de desconfiança quanto às expectativas sobre o novo trabalho.

Nevilton – Pressuposto

Mas como assim, o Nevilton lançando um clipe para a canção que batizou o primeiro EP da banda? Nada do cultuado “Sacode”, disco que inclusive figurou a nossa lista dos 30 melhores álbuns de 2013? Na verdade, o vídeo em animação elaborado por Daniel Rabanéa e Samara Noronha foi construído para a participação no concurso Conexão Vivo. Como resultado, um clipe divertido para uma canção não tão nova assim.

Savages – Strife

Alcançando com primor toda a agressividade do álbum “Silence Yourself”, aclamado primeiro registro do coletivo feminino Savages, o clipe de “Strife” constrói, com imagens minuciosamente produzidas em preto e branco, o acompanhamento perfeito para o pós-punk combativo com o qual as garotas conquistaram o mundo da música no último ano.

Lapsey – Station

Uma intensa colagem de referências da atual cena do R&B britânico ocupa o trabalho da novata Lapsey. Em seu primeiro single, “Station”, a garota de Liverpool borda, com imagens Lo-Fi, a estrutura perfeita para acompanhar as batidas tímidas e os demais sons sintéticos que preenchem, com acerto, os rumos da canção.

Clipes & Singles: Semana 46/2013

Sim, às vezes ela até parece que não virá, mas independente de qual semana se trata, ela sempre aparece. Quem é? A nossa seção “Clipes & Singles”, é claro. Impulsionados pelo retorno da britânica Lily Allen, surgimos com um novo resumo das canções da semana, compartilhadas, dessa vez, entre os dias 11 e 15 de novembro de 2013.

Phillip Long – End of the Line

Fim da linha? Que nada! Phillip Long continua sua produtiva carreira musical a todo vapor. Prestes a lançar o seu sétimo registro em estúdio, o músico paulista não cansa de apresentar novas texturas musicais a seu público que cada vez cresce mais. Faixa do disco “Seven”, “End of the Line” aumenta as possibilidades sonoras propostas pelo compositor, sempre íntimo da música folk e do country rock, mas claramente disposto a evoluir.

Stephen Malkmus & The Jicks – Lariat

Stephen Malkmus é um cara que sempre tem cartas na manga. Um pouco de sua imensa originalidade pode ser observada em seu novo clipe junto ao The Jicks, “Lariat”. Envolvida em arranjos simples, refletindo o “indie rock clássico” que o músico vem construindo a algum tempo, a canção encontra novos ouvidos em uma primeira experiência. Refletindo as emoções de uma primeira audição, a canção deve (e não à toa) conquistar quem a ouve pela primeira vez.

Blood Orange – Time Will Tell

Eis que, no finzinho do ano, surge um dos mais surpreendentes discos de 2013. Afinal, como não abrir o bocão com a admiração certa ao ouvir “Cupid Deluxe” e sua verdadeira ode à música negra norte-americana? Passeando por nomes como Michael Jackson, Prince e Lionel Ritche, o produtor acabou fazendo de seu novo registro uma audição imperdível. E com tantas inspirações oitentistas, por que também não abusar dos elementos culturais daquela década em seu novo registro audiovisual? Pois o clipe de “Time Will Tell” encontra nas breguices e nas danças características dos anos oitenta uma amarração perfeita ao disco a qual pertence.

Sampha – Happens

Sampha já está de volta à seção “Clipes & Singles”. Lançada junto à versão do músico para “Too Much”, faixa utilizada pelo canadense Drake em seu último disco, “Happens” mergulha em um cenário amargo e confessional, potencializando a característica emotiva da qual o músico não tem se desgarrado. Contemplando o cenário proposto pela canção, o vídeo pinta com cores tímidas a atmosfera sofrida proposta por Sampha.

Phoneix – Chloroform

“Bankrupt!”, o último disco dos franceses do Phoenix, pode até não ter correspondido às expectativas, mas como não se apaixonar pelo clipe de “Chloroform”? Dirigido por Sophia Coppola, esposa do vocalista Thomas Mars, o vídeo consegue capturar com perfeição os toques sutis e introspectivos da canção, mostrando fãs emocionadas com uma apresentação ao-vivo da banda.

Cage The Elephant – Come a Little Closer

Muitas cores, drogas e psicodelismo formam as bases do novo clipe da banda Cage The Elephant, “Come a Little Closer”. Mergulhando com tudo nos alicerces que constroem o seu trabalho, os integrantes da banda passeiam divertidamente por um universo paralelo. Vale ressaltar que eles estarão novamente no Brasil no festival Lollapalooza, onde já haviam tocado em 2012.

Wado – Infinitas Possibilidades

O novo single de Wado tem um título auto-explicativo: com um sintetizador instável, o músico volta a encarar o cenário experimental que construiu a maior parte de sua carreira. De fato, ele parece querer abandonar (pelo menos por enquanto) o cenário calmo de “Vazio Tropical”, seu último disco, para agradar seus seguidores, ansiosos por uma continuação de “Samba 808”, e menos simpáticos à MPB de Marcelo Camelo exposta pelo último disco do catarinense radicado em Alagoas.

SZA – Ice Moon

Um dos bons novos nomes do R&B, a cantora SZA não poupou de elementos etéreos o seu novo clipe, gravado para a canção “Ice Moon”. Permeada por arranjos sutis e um cenário colorido e florido, a cantora mergulha nos elementos hipnotizantes de seu single, transformando a interação entre sons e imagens em um turbilhão emotivo digno de grandes registros audiovisuais.

Marcelo Perdido – Lenhador

Quem pensou que sem a companhia de Rodrigo Caldas o vocalista da banda Hidrocor ficaria perdido, enganou-se redondamente. Marcelo Perdido está produzindo seu primeiro álbum em carreira solo, cujo lançamento está previsto para 2014. Mergulhando nos elementos sutis de sua antiga banda, Perdido constrói, no vídeo de “Lenhador”, um número sensível que agrada o ouvinte já na primeira audição, e sem nenhuma dificuldade.

Lily Allen – Hard Out Here

O que Lily Allen fará para voltar aos palcos? Segundo ela mesma, o primeiro passo é uma lipoaspiração. Depois, contar com coreografias extremamente provocantes dançadas por garotas atraentes. Apelando de vez, uma propaganda de carro de luxo. Será que, enfim, a cantora inglesa enlouqueceu de vez? Não, não é esse o caso… Seu mais novo clipe, “Hard Out Here”, é uma sátira do próprio retorno da cantora. Divertida como sempre, Allen brinca com sua própria imagem no primeiro single lançado para seu próximo álbum, “It’s Lily, Bitch!”, previsto para 2014.